Artiste précurseur et clairvoyant du xxe siècle, maître de l’art moderne, Jean Fautrier (1898-1964) n’eut de cesse de surprendre et d’échapper à tout embrigadement. Sa soif d’innovations formelles fera dire à Francis Ponge dans les années 1950 qu’il est le « peintre le plus révolutionnaire du siècle depuis Picasso ». Fautrier fut le pionnier de l’Art informel, démarche esthétique d’après-guerre, qui bouleversait le processus créatif et consacrait le geste de l’artiste en exploitant toutes les possibilités de la matière.  Fautrier assigna très tôt aux arts graphiques le soin de transcrire ses recherches plastiques. Dessins à la plume, au fusain, au crayon, mais aussi temperas, gouaches, pastels, estampes… il chercha à explorer toutes les dimensions offertes par le papier : sa plasticité, sa force, sa souplesse, ses possibilités expressives, les respirations de sa matière même. Un trait qui montre aussi, parfois, une forte dimension érotique qui mêle volupté et brutalité tragique.  Au travers, essentiellement, des œuvres graphiques de la donation Fautrier conservée au musée du Domaine départemental de Sceaux, l’ouvrage met en lumière ce trait, pulsionnel et jaillissant, qui se nourrit de la vivacité du geste et d’une parfaite maîtrise technique.